Piesele atinse de patina timpului mi se par de o frumusețe aparte, pentru că aparțin altor vremuri și spun povești ce se lasă înțelese de cei dispuși să le descopere.

Pentru noua colecție din acest an îmi doream să creez ceva aparte, ceva ce n-am mai făcut până acum, dar nu aveam nici cea mai vagă idee despre cum va arăta sau ce temă va cuprinde. Știam doar că voi folosi cele două suporturi vechi și eram în așteptarea acelui gând răzleț...

Și adevărul este că inspirația a venit când mă așteptam cel mai puțin!

Eram la finalul anului trecut, în preajma Crăciunului, prinsă cu aranjarea casei pentru sărbători.

La un moment dat am auzit un clinchet pe telefon și evident, am dat scroll pe instagram. Am înmărmurit în mijlocul livingului cu aspiratorul pufăind în surdină, iar eu am reluat iar și iar acel reel. Eram uluită de admirație! Parada de modă de la Milano prezenta niște creații absolut fabuloase, cu rochii și pălării somptuoase, cu trimitere directă la cel mai spectaculos Pom de Crăciun! Adevărate instalații pășind maiestuos pe podium, vorbind despre IARNĂ, iar mie mi-a fugit gândul instantaneu la PRIMĂVARĂ și în acel moment am știut ce anume voi lucra pentru Colecția de Paști 2025!

În acești ani m-am convins deja că pentru a crea am nevoie de acest clic.

Am lăsat telefonul din mână și m-am repezit spre bibliotecă, după volumul ”La storia de`l arte” de Ernst H. Gombrich în căutarea uneia dintre cele mai renumite picturi din istoria artelor – Nașterea Venerei de Botticelli, pe care cu mulți ani în urmă am admirat-o în Galeriile Uffizi din Florența. În timp ce răsfoiam volumul și admiram acest tablou renascentist, mi-au venit în minte motivele florale țesute cu atâta măiestrie, și uneori cu fir de aur sau argint, din catrințele bănățene din Colecția etnografică Marius Matei, Timișoara.

Așa a luat naștere Colecția MaryAndo 2025.

Și cum probabil ai remarcat deja, tot ceea ce creez are sens și semnificație pentru cunoscătorii din domeniu, iar motivele sunt alese cu rost pentru simbolismul lor profund. În felul acesta valoarea lucrărilor va spori și mai mult în timp, spunând povești unice despre frumusețea de altădată!

Și dacă până acum îmi doream să surprind pe ovoid cât mai fidel decorul din sursa de inspirație, doar adaptând-ul la arta pe ou, de data aceasta mi-am lăsat frâu liber imaginației!

Astfel, am încercat să împletesc armonios pe superbe ovoide culori și flori; argint și aur. În tabloul din Renașterea italiană am regăsit două dintre culorile mele preferate – albastrul cerului cu o ușoară tente cenușie și turcoazul verzui din luciul apei, pe care le-am folosit ca fundal pentru cele două creații din ou de struț, așa cum se remarcă cu ușurință. Din superbele catrințe bănățene, am cules miresme și flori, le-am admirat și le-am reinterpretat.